Surf naar

WeMedia
David Renoux - Top Sante

Art Director’s Words: David Renoux (Top Santé)

De rol van de art director bij het maken van een magazine kan onmogelijk onderschat worden. Hij zorgt voor de look’n’feel van je favoriete blad. Magazinemedia.be vraagt enkele van de beste art directors van het land naar hun mening en hun voorbeelden. Dit keer vuren we onze vragen af op David Renoux, AD van Top Santé.

Welke magazinepagina, -rubriek of -cover is de mooiste ooit gemaakt?
Een dubbele pagina die verscheen in het muziekblad RAY GUN. Een artikel over Bryan Ferry werd afgedrukt in het lettertype Carta. De hele tekst bestond dus uit symbolen! Hij was helemaal achterin het magazine ‘vertaald’. De AD, David Carson, vond het interview totaal niet interessant en ik was verrast door z’n moed om dit ook duidelijk te maken.

Daarnaast is er ook nog de cover van Society over de aanslagen van 13 november in Frankrijk: een cover met een zwarte achtergrond en een sms-dialoog). En nog vele andere…

Wat is uw geheime lay-out truc?
Een geheime truc is er niet. Er zijn wel principes in functie van doelgroep en mediagroep. Ik bouw een pagina steeds door de assen van de beelden te bekijken, samen met de lettertypes en de verhouding tekst-beeld.

Grafische codes evolueren zeer snel sinds de komst van blogs, zeker in de domeinen mode en decoratie.

Witruimte: ‘nooit genoeg’ of ‘er zijn grenzen’?
Nooit genoeg. Witruimte is ruimte die grenzen creëert. Het is een lege ruimte, maar ze is van essentieel belang. Je vindt ze tussen de woorden, de kolommen en tussen de foto’s en de tekst. Hoe meer witruimte, hoe duidelijk de boodschap wordt. Zoals de schilder Pierre Bonnard zei: « De nabijheid van wit maakt kleurrijke vlekken zichtbaarder.”

‘Art direction voor digital verschilt in niets van print’: akkoord of niet akkoord?
Niet akkoord. Je leest op een andere manier. De lay-out moet aangepast zijn aan de manier waarop gelezen wordt, aan de snelheid van het ‘picken’, aan responsive formaten, kolommen, kleuren…

‘Een lay-out moet uniform zijn doorheen heel het magazine : akkoord of niet akkoord?
Niet akkoord. Je moet ritme en verrassingen creëren. Een magazine is er om de lezer een aangenaam moment te bezorgen.

David Carson, AD van o.a. Ray Gun, had twee regels: gedurfde keuze op het vlak van lettertypes en overvloedig witruimte gebruiken. Een grafisch charter legt een stijl en een ziel op.

Welke grafische evolutie vindt u de belangrijkste van de afgelopen tien jaar?
De komst van internet heeft alles veranderd. Van de manier van lezen tot de manier van schrijven. Grafisme is tegenwoordig overal: op de apps van onze smartphone, in onze wagens…

Welke evolutie zal de belangrijkste van de volgende tien jaar zijn?
Het magazine dat evolueert voor je ogen in functie van de actualiteit. Zoals in Harry Potter!

David Renoux - Top Sante David Renoux, Art Director Top Santé

Lezen wat andere art directors te vertellen hebben?

Tom Van Noten, Feeling & Gael

Art Director’s Words: Tom Van Noten (Feeling & Gael)

feel.itEen magazine zonder art director is als een café zonder bier. AD’s spelen een essentiële rol in hoe een blad eruit ziet. Daarom geeft Magazinemedia.be hen dan ook graag het woord. Ditmaal deelt Tom Van Noten, Senior Art Director van Feeling en Gael, zijn inspiratie en zijn mening.

Wat is uw lievelingsmagazine?

Ik heb momenteel geen uitgesproken lievelingsmagazine. Er verschijnen zoveel sterke nichebladen. Ik laat me leiden door afwijkende covers in de boekenwinkel. Zo heb ik laatst ‘Tapas’ ontdekt, een Spaans food-magazine met een knipoog.

Welke magazinepagina, -rubriek of -cover is de mooiste ooit gemaakt? 

Richard Turley, de creatieve man achter Bloomberg Businessweek, heeft me al het meest verrast met zijn humoristische covers voor vrij ernstige content. Ook de dubbele covers van ZEITmagazin vond ik opmerkelijk.

Wat is uw geheime lay-out truuk?

Op zoek gaan naar orthogonale lijnen in een lay-out. Dat zijn onzichtbare lijnen die het geheel (beeld, typo, witruimte) aan elkaar binden, en op die manier voor rust zorgen.

Witruimte: ‘nooit genoeg’ of ‘er zijn grenzen’?

Wit moet je zoals alles in het leven doseren, ook in een lifestyle magazine.

‘Art direction voor digital verschilt in niets van print’: akkoord of niet akkoord?

Niet akkoord, we hebben net één jaar lang een digitaal magazine op de markt gebracht (feel.it, tevens genomineerd voor de Design Awards in New York, nvdr.) en dat heeft me geleerd dat je printkennis moet loslaten en dit medium op een andere manier moet leren benaderen.

Welke advertentie had u graag in uw blad gezien?

De ad van Stefan Sagmeister voor Levi’s, hij ontrafelde een 501 jeans en maakte van de onderdelen een nieuw, sterk beeld.

Welke grafische evolutie vindt u de belangrijkste van de afgelopen tien jaar?

Zonder twijfel de tablet. Jammer genoeg slaan magazines op iPad niet echt aan bij het grote publiek en dat maakt het zo moeilijk om een interessant businessmodel te bedenken.

Welke zal de belangrijkste van de volgende tien jaar zijn?

Het landschap evolueert zo snel dat 10 jaar een eeuwigheid lijkt. Ik blijf pleiten voor het belang van sterke vormgeving. Welke technologie er ook aan komt, geslaagd design overleeft.

Meer lezen van de magazine media art directors?

Kristof Caluwaert
Tim Oeyen, Humo

Koen Roskams, Plus Magazine
Lena Brnic, Ciné Télé Revue
Els Van Hauwaert,  Libelle en Femmes d’Aujourd’hui
Marco Goole, Eos

Kristof Caluwaert, Flair

Art Director’s Words: Kristof Caluwaerts (Flair)

FlairNL01092015Art Directors zijn de architecten van een magazine. Zij bepalen waar er beeld en waar er woord komt, zij bepalen de look’n’feel, zij bepalen het gevoel dat een blad overbrengt. Magazinemedia.be laat dan ook graag geregeld een AD aan het woord. Deze week is het de beurt aan Kristof Caluwaerts, Art Director van Flair.

‘Een lay-out moet uniform zijn in heel het magazine’: akkoord of niet akkoord?
Het moet alleszins een geheel vormen, bij elkaar passen. Lezers moeten een vertrouwd gevoel hebben, een soort rust tijdens het lezen. Binnen deze krijtlijnen moet er uiteraard nog voldoende speelruimte blijven voor creativiteit. Door op de juiste plaats en de juiste manier net wél iets anders te doen vallen er dingen extra op, trek je aandacht naar waar je wil. Dit is verschillend van blad tot blad natuurlijk, een jong en hip blad als Flair verdraagt veel meer spielerei dan eerder klassieke, conservatievere bladen met een dito publiek zoals Dag Allemaal of Story.

Wat is het belangrijkste verschil in lay-out tussen een breed publieksblad en een nicheblad?
Je hebt een duidelijker publiek waar je voor werkt en waarvan je de wensen en verwachtingen beter kent. Daardoor kan je tekst en beeld beter en extremer daarop focussen. Bij een publieksblad moet je meer op zoek naar een middenweg, een minder uitgesproken karakter waar zo weinig mogelijk stoorzenders in zitten.

Hoe beïnvloedt het cross-mediale uw manier van werken?
Het vraagt meer denkwerk in verschillende richtingen. Op welke drager brengen we deze boodschap het best, en indien we ze op verschillende dragers willen brengen, hoe doen we dat dan het meest efficiënt?

Wat is uw geheime lay-out truuk?
Vormgevers genoeg vrijheid en vertrouwen geven om steeds te proberen om binnen de lijntjes te kleuren en toch een manier vinden om dat een klein beetje niet te doen.

Wat is voor Flair de ideale verhouding tussen tekst en beeld op een spread?
Een goed beeld vertelt meteen het hele verhaal. Mensen worden eerst gepakt door een sterk beeld, eventueel met een sterke kop. Een tekst mag nog zo straf zijn, als niemand eraan begint omdat hij in een monolitisch ondoordringbaar blok werd gegoten, gaan weinig mensen hem lezen.

Witruimte: ‘nooit genoeg’ of ‘er zijn grenzen’?
Evenwicht, en alweer afhankelijk van blad tot blad. Een spread moet vooral uitnodigen om te lezen. De juiste combinatie van tekst en beeld en het idee dat het behapbaar is met voldoende ingangen en kapstokjes zoals quotes, tussenkoppen, vragen, highlights, legendes … zorgen ervoor dat mensen beginnen te lezen, en dat is uiteraard stap 1.

Wat is op dit moment uw lievelingsmagazine?
Internationaal vind ik GQ een mooi en boeiend blad; Linda is straf gemaakt en heeft heel erg mooie fotografie; en in de absolute nichemarkt is Bahamontes héél erg straf gedaan.

Welke magazinepagina, -rubriek of -cover is de mooiste ooit gemaakt?
Alleen al voor de controverse en het debat dat het teweeg bracht: Charlie Hebdo.

Hoe kijkt u naar print ads? Zijn ze de basis voor andere uitingen in reclame?
Een goeie campagne bestaat uit een weloverwogen keuze van kanalen die elkaar aanvullen en versterken. Soms zal print daarin heel belangrijk zijn, soms is social media veel interessanter.

Kristof Caluwaerts, Art Director Flair

 

Meer lezen van de magazine media art directors?

Tim Oeyen, Humo
Koen Roskams, Plus Magazine
Lena Brnic, Ciné Télé Revue
Els Van Hauwaert,  Libelle en Femmes d’Aujourd’hui
Marco Goole, Eos

Tim Oeyen, AD Humo

Art Director’s Words: Tim Oeyen (Humo)

Hoe een blad eruit ziet, wat eruit springt, hoe het aanvoelt … Het wordt voor een groot deel bepaald door de art director. De komende weken vragen we een aantal onder hen naar hun inspiratie en hun mening. Deze week aan het woord: Tim Oeyen, AD van Humo.

‘Een lay-out moet uniform zijn in heel het magazine’: akkoord of niet akkoord?
Uniform is wat rigide en lijkt op eenvormig. Volgens mij is het interessanter dat in grote lijnen alles bij elkaar hoort, maar aanpasbaar is. Dat alles van dezelfde familie komt, maar wel met een aparte identiteit.

Wat is het belangrijkste verschil in lay-out tussen een breed publieksblad en een nicheblad?
In een nicheblad kan je het begrijpen van beeld en tekst uitstellen. Je bekijkt zo’n blad met een trager aangepast tempo. Dat is ineens ook de uitdaging van een breed publieksblad: de kijker/lezer verleiden in eerste instantie en daar dan toch verschillende lagen achter steken die je pas later doorhebt.

Hoe beïnvloedt het cross-mediale uw manier van werken?
Het vraagt een nog strakkere planning en zorgt voor minder flexibiliteit. Er zijn bijvoorbeeld veel vaststaande formats waaraan je je zou moeten houden. Daarbinnen dan weer creatief zijn en de grenzen verleggen is de uitdaging.

Lucio Fontana

Kunstwerk Lucio Fontana

Wat is uw geheime lay-out truuk?
Oneven en onzichtbare kolomsystemen die sowieso witruimte creëren in een pagina.

Wat is voor Humo de ideale verhouding tussen tekst en beeld op een spread?
Tekst is wat mij betreft ook beeld… Humo is in de eerste plaats een leesblad. Het spreekt voor zich dat de tekst de overhand neemt. Maar daardoor wordt een sterk beeld nog belangrijker.

Witruimte: ‘nooit genoeg’ of ‘er zijn grenzen’?
Geen grenzen, al is de snee van Lucio Fontana de ultieme ingreep op een witruimte.

Wat is op dit moment uw lievelingsmagazine?
Er is een verschil tussen nichebladen die me dikwijls sterk aanspreken en mainstream uitgaven. Ze hebben elk specifieke spelregels. Voor mainstream kijk ik op naar New York Magazine, Esquire (US) en Vanity Fair.

Welke magazinepagina, -rubriek of -cover is de mooiste ooit gemaakt?
De cover van George Lois met Andy Warhol in een tomatenblik. Vertrekken van een schets van Lois, een fotoshoot met Warhol, collage maken, klaar.

Hoe kijkt u naar print ads? Zijn ze de basis voor andere uitingen in reclame?
Je vertrekt best niet vanuit de print ads alleen. Elke vorm van adverteren, elk medium heeft een aparte benadering nodig. Ideaal is het als alles eenzelfde overkoepelend verhaal vertelt.

Tim Oeyen, Art Director, Humo

Om de meningen van andere art director’s te weten te komen, klik hier

Koen Roskams, Plus Magazine
Lena Brnic, Ciné Télé Revue
Els Van Hauwaert,  Libelle en Femmes d’Aujourd’hui
Marco Goole, Eos

Marco Goole, Eos

Art Director’s Words: Marco Goole (Eos)

EOS MagazineHoe een blad eruit ziet, wat eruit springt, hoe het aanvoelt … Het is voor een groot deel het werk van de art director. De komende weken laten we hen op magazinemedia.be geregeld aan het woord over hun inspiratie en hun mening. Deze keer aan de beurt: Marco Goole, AD van Eos.

Wat is op dit moment uw lievelingsmagazine en waarom?

Ik heb ooit een tentoonstelling van het magazine Visionaire (V Magazine) gezien. Onbetaalbaar voor een gewone sterveling zoals u en ik, maar elke editie was een kunststukje op zich. Zeker de moeite waard om eens op te zoeken.

Welke magazinepagina, -rubriek of -cover is de mooiste ooit gemaakt en waarom?

Doe maar die LIFE-cover van de kussende matroos. Een pakkend beeld met slechts een beetje tekst. Tijdloos.

Wat is uw geheime lay-out truuk?

Hoe leuk een initieel idee ook is, als het niet werkt, gooi het weg en begin opnieuw. En altijd ergens een stukje wit in brengen, hoe kleurrijk je pagina ook zou kunnen zijn. Op een of andere manier wordt je pagina er een stuk frisser door.

Wat is voor het blad waarvoor u werkt de ideale verhouding tussen tekst en beeld op een spread?

Eos is een wetenschappelijk blad. De beelden op een spread zijn (zo veel mogelijk) extra informatie bij de tekst. Dus 3/5 tekst, 2/5 beeld. Maar dat kan van spread tot spread veranderen. Variatie is key.

‘Art direction voor digital verschilt in niets van print’: akkoord of niet akkoord?

Er gelden volledig andere regels in de twee verschillende disciplines. Maar duidelijkheid, logica en overzichtelijkheid staat voorop in beide vormen.

Welke grafische evolutie vindt u de belangrijkste van de afgelopen tien jaar?

Tablets hebben de magazinewereld echt wel op zijn kop gezet. Samen met het digitaal bereikbaar worden van ontzettend veel informatie.

Welke zal de belangrijkste van de volgende tien jaar zijn?

Als ik dat zou weten, zou ik héél veel geld kunnen verdienen…

‘Een lay-out moet uniform zijn in heel het magazine’: akkoord of niet akkoord?

Er is een nuance. Er moet een rode draad door het magazine lopen, zodat je steeds weet in welk blad je bezig bent. Je stelt een aantal basisregels op die gevolgd moeten worden, maar tussen die lijnen moet je zoveel mogelijk proberen te variëren. Want te veel uniformiteit wordt een beetje saai.

Marco Goole, art director EOS Magazine

Om de meningen van andere art director’s te lezen, klik hier

Koen Roskams, Plus Magazine
Lena Brnic, Ciné Télé Revue
Els Van Hauwaert,  Libelle en Femmes d’Aujourd’hui

Art Director’s Words: Els Van Hauwaert

Art directors zijn een onmisbare, maar vaak onderschatte schakel bij het maken van een magazine. Tijd om dat recht te trekken, dachten we bij Magazinemedia.be. Deze week is het woord aan Els Van Hauwaert, senior art director van Libelle en Femmes d’Aujourd’hui.

elsWat is uw lievelingsmagazine?

Er zijn zoveel toffe, leuke bladen, telkens voor een eigen doelgroep, dat ik niet kan kiezen. Ik ben bijvoorbeeld fan van The Simple Things. Heel wat mensen willen wat ‘trager’ gaan leven en dit Engelse blad – dat in print en op iPad bestaat – gaat daarin mee. Zowel hun fotografie als hun artikels zijn zeer inspirerend. Van een totaal andere orde is Nido voor ouders met kinderen. Het heeft een strakke look ‘n’ feel en goede content. Ik heb zelf geen kinderen, maar voel me wel aangetrokken tot het blad. Tot slot is er Uppercase, dat leuk is voor grafici. Het is eigentijds met een nostaligisch vintage gevoel. Jammer dat het moeilijk in België te verkrijgen is…

Welke magazinepagina, -rubriek of -cover is de mooiste ooit gemaakt? 

Ik geloof in de juiste combinatie van content, copywriting, beelden, typografie en kleurpalet die de strategische visie visualiseert: als dat gebeurt in een blad krijg je hét mooiste wat er is!

Voor leuke internationale covers ga ik vaak naar Coverjunkie. Die website vind ik zeer inspirerend en dat zit soms in zeer eenvoudige zaken zoals kleine lijntjes die op een bepaalde plaats op de cover gezet zijn.

Wat is uw geheime lay-outtruc?

Onzichtbare lijnen. Meer nog dan de zaken die je ziet. De onderliggende lijnen in de structuur van een lay-out zorgen voor een concept. Dat moet je doortrekken. Combineer dat met terugkerende verhoudingen en je geeft je blad een identiteit.

Wat is in uw ogen de ideale verhouding tussen tekst en beeld op een spread?

Dat is heel afhankelijk van wat je met een spread wil vertellen. Wanneer je een straatgesprek voerde kan het zeer leuk zijn om veel mensen op een spread te brengen. Belangrijk is dat de content versterkt wordt en dat het past binnen het ritme.

Witruimte: ‘nooit genoeg’ of ‘er zijn grenzen’?

We moeten niet langer het gevecht met de journalist voeren, die vroeger steevast een overdaad aan tekst op een spread kreeg. We leven in een beeldcultuur: beeld en typgrafie zijn steeds belangrijker geworden.

Voor mij hangt veel af van wat de boodschap is die je met je blad wil brengen. Voor welk soort blad is het? Vergeet echter niet dat voor veel mensen witruimte nog steeds gelijk staat aan: er staat niets. Weeg het dus goed af.

Hoe kijkt u naar print ads?

Die zijn zeker van grote waarde voor magazines. Blad en advertentie hebben elkaar nodig en kunnen elkaar versterken. Het is dan ook een pluspunt als het DNA van beide overeenkomt.

Printadvertenties zijn trouwens niet de enige commerciële mogelijkheid in magazines: ook andere samenwerkingen zijn mogelijk, zo lang het maar transparant en geloofwaardig is naar de consument.

Els Van Hauwaert, Senior Art Director Libelle/Femme d’Aujourdhui

Om de meningen van andere art director’s te lezen, klik hier

Koen Roskams, Plus Magazine
Lena Brnic, Ciné Télé Revue
Marco Goole, Eos

Art Director’s Words: Lena Brnic

Art directors zijn een onmisbare, maar vaak onderschatte schakel bij het maken van een magazine. Tijd om dat recht te trekken, dachten we bij Magazinemedia.be. Deze week is het woord aan Lena Brnic, AD van Ciné Télé Revue.

framerWat is uw lievelingsmagazine?
Moeilijk te zeggen. Ik kan worden aangetrokken tot een originele cover, een mooie lay-out, een foto die aanspreekt … Vaak heb ik gedurende een tijdje een ‘coup de coeur’. Zo ontdekte ik via een collega het magazine Flow. Ik ben echt gek van de grafische kant ervan. Het blad onderscheidt zich door z’n grafische originaliteit, de vormen die gebruikt worden, de manier waarop teksten onder de aandacht worden gebracht en zijn zachte kleuren.

Welke magazinepagina, -rubriek of -cover is de mooiste ooit gemaakt?
Bij Ciné Télé Revue durf ik er geen specifieke pagina uitpikken, maar wel meerdere ‘evenementen’, zoals de speciale dossiers over historische gebeurtenissen, die heel wat lezers bijhouden.

Wat is uw geheime lay-outtruc?
Het gaat erom om de grafische lijn te behouden, om een goede hiërarchie van de elementen, om duidelijkheid en om het toevoegen van wat ‘peps’ met enkele grafische elementen. Een beetje zoals kruiden in de keuken… Je moet het evenwicht tussen tekst en foto vinden en zo de essentie van het magazine behouden. Tot slot moet je ook deuren openlaten zodat de stijl van de pagina kan evolueren.

Wat is in uw ogen de ideale verhouding tussen tekst en beeld op een spread?
Je moet goed de foto analyseren die de pagina zal dragen. Zo vind je de manier om die zo in te zetten dat de lezer wil stoppen met bladeren en in de tekst wil duiken. Idealiter heb je een goed evenwicht, maar elke lay-out is specifiek.

Witruimte: ‘nooit genoeg’ of ‘er zijn grenzen’?
Ah, ik vind het belangrijk om witruimte te behouden. Het laat je toe om wat rust te hebben, om een pagina wat te verluchten en om de duidelijkheid te behouden. Een tiental jaar geleden was er in Ciné Télé Revue zowat geen witruimte, maar dat is duidelijk geëvolueerd. Witruimte voegt een moderne touch toe.

Hoe kijkt u naar print ads?
Die laten adverteerders toe om buzz te creëren, om de innovatieve, futuristisch en originele kant van het product te belichten. Op termijn zal de interactie met publiek en andere media sterker worden en kan een printadvertentie steeds vaker de basis vormen voor een tv-spot of bannering, maar ook hier is een goed evenwicht natuurlijk van groot belang om saturatie bij het publiek te vermijden.

Lena Brnic, Art Director Ciné Télé Revue

Om de meningen van andere art director’s te lezen, klik hier

Koen Roskams, Plus Magazine
Els Van Hauwaert,  Libelle en Femmes d’Aujourd’hui
Marco Goole, Eos